台下响起几声轻笑。
艾科眉头微皱:“终归是年轻人,不知深浅,这般急著夸下海口,怕是要栽跟头。”
而且,市场是残酷的。
观眾要的是好故事,不是里胡哨的技术。
现在吹得厉害没什么。
就怕是雷声大雨点小,最后落得个笑话。
不过,对於大家不冷不淡的反应,方元只是笑了笑,没再多说什么。
他只是提前打个预防针。
免得等会儿,《瞬息全宇宙》正式放映让这些人坐不住。
很快,方元走下来,坐在前排。
放映厅內灯光熄灭。
《瞬息全宇宙》审片会,正式开始。
……
早期的3d电影依赖红绿眼镜等简陋技术,画面模糊且容易產生视觉疲劳。
2000年后,数字3d技术逐渐成熟,通过偏振光、主动快门等方式,实现高清晰度、低延迟的立体成像。
观眾自此能清晰感受到画面中物体的“层次感”和“纵深感”。
方元现在还记得,前世自己第一次看到《阿凡达》中悬浮山峰的感受。
仿佛下一秒就要从银幕中坠落,那种突破平面的震撼让他久久无法回神。
卡梅隆耗时多年研发的3d拍摄技术,让《阿凡达》成为首部將3d从“噱头”变为“核心体验”的电影。
远远超过提前上映的《地心歷险记》。
两者虽然都是3d电影,但存在明显区別。
首先技术的差距就不用说了。
《地心歷险记》更多是依靠后期3d合成画面,大量镜头刻意强调“物体衝出银幕”的视觉衝击。
虽然能带来瞬时惊喜,但难掩敘事与技术的割裂感。
而《阿凡达》的3d则完全服务於世界观构建,悬浮的哈利路亚山在层叠云雾中若隱若现,纳美人穿梭於发光植物间的身影有了明確的前后景深,就连潘多拉星球的尘埃都带著立体的漂浮感。
这种感受无法形容,只能亲自走进电影院去用自己的双眼见证。
就像现在,诸多影院负责人坐在3d放映厅,双眼瞬间便被《瞬息全宇宙》极致真实的3d效果吸引。
他们的瞳孔不自觉地放大,当银幕中出现无数个平行宇宙的“自己”並肩而立时,后排有人轻轻“啊”了一声。